Depuis quelques années, si on parle de vampires et de loups-garous, les gens pense tout de suite a Twilight. Mais il y a neuf ans de cela, une autre franchise mettant en scène ces créatures mythiques voyait le jour avec Underworld. Et après un premier épisode réussi, un second pas terrible et un troisième sur lequel je ne peux pas donner mon avis car je ne l’ai pas vu, la belle Kate Beckinsale s’apprête à faire son retour dans Underworld Awakening (ou Nouvelle Ère en français). Une fois encore, j’ai eu la chance d’assister à une projection avant sa sortie et je vais donc vous livrer mes impressions sur le film dans les lignes qui suivent.

Synopsis : Depuis des siècles Lycans et Vampires se livrent une bataille sans merci. Mais les deux races sont à l’aube d’une ère nouvelle car les humains, qui ont récemment découvert leur existence, décident de cesser leurs conflits internes pour s’engager ensemble dans la lutte contre ce qu’ils considèrent comme des fléaux. Sélène s’attire la convoitise de l’armée et des scientifiques. Une traque incessante commence alors contre la plus redoutable des vampires.

Autant le dire tout de suite, le scénario est loin d’être l’intérêt principal d’Underworld Awakening. Je dirais même qu’il ne sert que de prétexte à l’enchainement de scènes d’action que constitue le film. Néanmoins, quand on sait à quoi s’attendre, c’est loin d’être gênant, bien au contraire. De plus, malgré le fait que l’histoire très fouillé, ce quatrième épisode se paie tout de même le luxe de nous livrer un rebondissement assez inattendu quelques temps avant la fin. En revanche, si je devais faire un reproche, ce serait au niveau du rythme qui accuse une faiblesse assez gênante vers le milieu de la pellicule. Quand on propose un film d’action débridé, autant l’assumer jusqu’au bout et il est complètement inutile de mettre des scènes de parlottes inutiles et dont tout le monde se fiche. Par contre, l’ambiance glauque et class’ du premier opus est toujours bien présente ce même si le côté gothique a un peu disparu. Mais c’est tout à fait logique, vu le contexte du film.

Au niveau du casting, c’est très agréable de voir la sublime Kate Beckinsale revêtir une nouvelle fois son costume moulant noir (même s’il doit commencer à être sale depuis le temps). Par contre, les personnages secondaires sont vraiment sous exploités. Et si pour certains ce n’est pas une mauvaise chose (comme David par exemple qui, malgré sa beau gosse attitude, a le charisme d’une mouche), pour d’autre c’est franchement dommage. Je pense notamment au chef de l’assemblée des vampires ou encore à la petite fille. Mais bon, il reste quand même le personnage de l’inspecteur Sebastian joué par Michael Ealy que j’ai trouvé personnellement très intéressant. J’oubliais également l’étonnante absence Scott Speedman qui pour le coup a été digitalisé ou « modelé » lors de ses quelques apparitions. Espérons qu’ils arriveront à le faire revenir car, s’il y a un cinquième épisode, il sera à priori centré sur lui.

En ce qui concerne de la réalisation, Underworld Awakening s’en sort plus de que bien. Les effets spéciaux ne sont pas trop mal même si la poursuite entre la belle Sélène et les loups-garous est un peu ratée. En revanche, les scènes d’actions sont absolument bien maitrisées. Ca tir, ça pète, ça tabasse de tous les côtés et c’est vraiment très plaisant à regarder. Les ralentis qui pour une fois ne sont pas utilisés à outrance, sont également très bien fichus. Après, ça reste un peu kitch et l’héroïne nous fait des poses un peu too-much de temps en temps, mais ce n’est pas choquant, loin de là même. Enfin, même si le film a été tourné et prévu pour être projeté quasi-exclusivement en 3D, la projection à laquelle j’ai assisté était en 2D. Je ne peux donc pas vous donner mon avis sur la technologie utilisé, mais ce n’est pas plus mal, vu de mon aversion pour ce format.

Underworld Awakening (désolé mais j’ai du mal avec le sous-titre français) rempli donc magnifiquement bien sa mission. Ce film d’action débridé et une bonne suite à Underworld premier du nom et est nettement supérieur au second épisode. Malgré tout, il faut savoir qu’en y allant, on va passer 90 minutes de combat et autre gunfight. Si vous cherchez un scénario ne serait-ce qu’un peu fouillé, passez votre chemin. Pour ma part, j’ai passé un excellent moment et j’attends vraiment de voir ce que la série nous réserve pour la suite.

Voilà, on y est. Aujourd’hui je vous propose mon article sur le Livre VI de Kaamelott. Cependant, même s’il est le dernier à être sorti, ce n’est pas pour autant que le dossier se termine-là car il reste au moins un, voire deux articles après celui-ci. Mais pour le moment je vais me concentrer sur la sixième et ultime saison de cette excellente série télévisée.

La diffusion du Livre VI n’a débuté qu’en novembre 2009, soit deux ans après celle du Livre V. Autant dire que la communauté de fans (dont je fais partie) a dut prendre son mal en patience. Alexandre Astier a décidé cette fois-ci de se tourner vers un format américain en proposant neuf épisodes de 42 minutes chacun. Exit donc le format hybride du Livre V pas forcément très agréable. M6, qui avait une fois de plus, bien compris l’attente que suscitait cette nouvelle saison, a véritablement mis les petits plats dans les grands. Une campagne de publicité gigantesque a été mise en place et la diffusion s’est faite lors de trois samedi soir consécutifs en prime-time !

Le Livre VI ne suit pas directement l’histoire du Livre V puisqu’il revient sur la genèse de la série. L’histoire se déroule 15 ans avant Kaamelott. A cette époque, la Bretagne est en guerre avec la toute puissante Rome et les sénateurs romains cherchent à trouver un moyen d’occuper définitivement l’île. C’est alors qu’un de ces sénateurs, nommé Lucius Silius Sallustius, va entendre parler de la légende d’Excalibur et va apprendre que le seul garçon qui a été capable de retirer l’épée du rocher en étant petit, n’est autre qu’un des soldats de la milice urbaine de Rome nommé Arturus. La suite décrit donc l’ascension d’Arthur qui va passer de simple soldat à Roi de Bretagne.

Dès le premier épisode, on remarque le Livre VI est surement celui qui diffère le plus de ces prédécesseurs au niveau de la narration. Il est beaucoup moins sombre que le précédent  et il se présente véritablement comme une série à l’américaine avec ses intrigues, ses dialogues toujours aussi drôles et percutants, et ses nombreux personnages. Mais avant tout, le Livre VI est une saison écrite et réalisée pour les fans. A partir du premier épisode et ce jusqu’au sixième, chaque prologue et épilogue introduit un personnage connu des fans mais dans sa version plus jeune. On aura donc plaisir à redécouvrir Léodagan, Perceval, Karadoc, Bohort, etc… De plus, les scénaristes se sont amusés à donner des explications sur beaucoup de petits détails très marquants de l’histoire de Kaamelott. Ainsi, on apprend pourquoi Arthur refuse de toucher Guenièvre ou encore pourquoi Karadoc a toujours de la nourriture sur lui. Enfin, il y a forcément beaucoup de petits clins d’œil qui feront sourire tous ceux qui ont suivi les saisons précédentes, comme par exemple avec Perceval qui cri ‘Si un jour je change de coéquipier, j’en prendrai un qui pense pas qu’à bouffer’.

Mais là ou Livre VI surprend le plus, c’est au niveau de sa réalisation qui est beaucoup plus ambitieuse que pour les précédents. Étant donné qu’une bonne partie de la saison se déroule à Rome, les équipes se sont déplacées en Italie, dans les studios de Cinecittà. Pour l’occasion, Kaamelott a utilisé les prestigieux décors de la série Rome. Un grand plus donc qui ajoute énormément au réalisme des différentes situations, d’autant que les costumes (les armures de soldats et les différentes toges) sont également très bien faits. Ensuite, comme d’habitude, des invités prestigieux viennent compléter le casting. Cependant, cette fois, à cause le format feuilletonant, certains personnages ne sont pas que secondaires et sont présents tout au long de la saison. C’est le cas pour Patrick Chesnais (Sallustius), Pierre Mondy (César) ou Tcheky Karyo (Macrinus). De nombreux autres acteurs de renom font des apparitions très remarqué comme Marthe Villalonga ou Jackie Berroyer.

Le prochain paragraphe peut contenir des Spoils pour ceux n’ayant pas vu le Livre V.

Tout ce que je viens de vous détailler est valable pour les huit premier épisodes du Livre VI. Le neuvième et dernier épisode, intitulé Dies Irae, fait lui suite au Livre V. Quelques mois après qu’il ait été sauvé du suicide par Lancelot, pourtant son ennemi juré, Arthur est toujours cloué au lit. N’ayant pas la volonté de vivre, il est voué à une mort certaine. C’est pour quoi toutes les personnes qui ont été proches sont appelées afin de venir lui présenter leurs hommages. Ce dernier épisode a pour vocation de faire la transition entre la série télévisée et le (ou les) adaptation(s) cinématographique(s) à venir. La dernière scène le prouve bien car pour la première fois, Kaamelott adopte un format cinémascope (21:9) et son conclu par le texte suivant : Bientôt Arthur sera de nouveau un héros !

Le Livre VI est donc celui qui, pour moi, est le plus abouti de tous. Le rythme de narration est parfait, la réalisation est impeccable et les acteurs remplissent parfaitement leurs rôles. Drôle et intéressante, cette sixième et dernière saison est véritablement l’ultime évolution télévisuelle de Kaamelott. Reste maintenant à attendre l’adaptation cinématographique dont on devrait entendre parler d’ici peu maintenant.

Groupe de Bandits : Ouaah ! Whou ! Hé !
Urgan : Halte ! Bourgeois des temps modernes ! Tu t’en tireras si bon compte que s’ils font les bons amis ! 
Neuveu d’Urgan : J’attrape son baluchon ?
Urgan : Voilà une idée qui me semble rondement ficelée !
Bohort : Attendez ! Je n’ai rien ! 
Urgan : Rien ? Rien ? Ah non j’espère que tu fabules bourgeois de bon aloi ! As-tu la fabulette bien preste ? 
Neuveu d’Urgan : Je l’assassine ou pas ?
Bohort : Attendez, laissez-moi vous expliquer !
Urgan : Méfie-toi, riche homme ! On ne berne pas deux fois Urgan ! L’homme goujon !
Neuveu d’Urgan : Même une fois euh…
Urgan : Euh… oui. Oui mais non, non, carrément, je ne sais pas pourquoi j’ai dit deux fois. On ne berne pas une fois l’homme goujon ! 
Bohort : Mais j’ai encore besoin de faire quelques essayages. 
Urgan : Hâte toi ! Ma patience n’a pas son pareil !

Il n’aura pas fallu bien longtemps pour le prochain jeu mettant en scène le célèbre seigneur du temps refasse parler de lui. En effet, la toute première véritable bande annonce de Doctor Who : The Clock of Eternity a été mise en ligne il y a quelques jours. Nous pouvons donc enfin voir quel type de jeu il s’agit ainsi que tous les ennemis que le Docteur et River auront à affronter.

Comme je vous le disais plus haut, la bande annonce nous dévoile le genre de jeu auquel on aura à faire. Et là est la première surprise puisque le titre sera à priori un jeu de plate-forme avec des touches d’infiltrations, alors que tout le monde s’attendait à un jeu d’aventure. J’ai même eu l’impression qu’il y avait pas mal de ressemblances avec le dernier jeu Tintin sorti sur consoles. Pour ce qui est des ennemis, si on savait déjà que Silence et les Daleks seraient de la partie, on apprend avec cette vidéo que les deux autres races de créatures que le Docteur et River auront à affronter sont les Cybermen et les Silurians. Ça reste donc dans la logique de vouloir proposer des ennemis anciens et des ennemis récents. On apprend également que des combats de boss seront proposés pour chaque type d’ennemi. Cette dernière information a de quoi faire froid dans le dos quand on est fan de Doctor Who, mais d’après le producteur du titre, les développeurs ont mis un point d’honneur à respecter l’univers de la célèbre franchise. D’ailleurs, à mon avis, on aura surement droit à pas mal de clin d’œil ou de ‘Ester Eggs’ faisant références à la série télé.

La dernière information que la vidéo nous apprend est le titre verra le jour en Mars sur Playstation 3 et PS Vita, soit dans un peu plus de deux mois. Alors, pas la peine de chercher des sites pour le précommander puisqu’à mon humble avis, Doctor Who : The Eternity Clock sera un jeu téléchargeable sur le PSN. Espérons que ça ne l’empêche pas de, traverser la manche pour autant. En attendant, je vous laisse regarder cette sympathique bande annonce.

Je remercie chaleureusement Gotengo (à qui je fais un peu de pub par la même occasion) pour m’avoir mis au courant de la mise en ligne de cette petite vidéo.

Constructeur au premier plan dans l’univers du gaming, Razer a toujours su proposer des produits innovant. Il y a qu’à voir le dernier CES durant lequel il a reçu un ‘Hot Stuff Award’ pour sa tablette pour gamer nommée Project Fiona. Pour ma part, j’ai eu l’occasion de tester des souris et des casques et j’avoue avoir été systématiquement séduit. Tout cela pour dire qu’il y a quelques jours, on m’a proposé de tester le Nostromo, un accessoire de jeu sur PC, et comme cet objet m’intriguait beaucoup, j’ai accepté très volontiers.

Caractéristiques principales :

• 100% programmable: associez les fonctions que vous voulez avec les touches que voulez
• 16 touches « Hyperresponse », pour un temps de latence réduit
• Croix multidirectionnelle 8 axes
• Molette de défilement rotative
• Repose-poignet ajustable et amovible
• Rétro-éclairage bleu
• Mémoire intégrée, permettant de sauvegarder jusqu’à 20 profils différents Commutation instantanée entre 8 configurations
• Longueurs de macros illimitées
• Compatible Windows 7, Vista et XP

Bon, j’ai peut-être été un peu loin en parlant d’innovation puisque le Razer Nostromo est l’évolution du Belkin Nostromo sorti il y a quelques années. Ce périphérique a pour but de remplacer le clavier lors des parties de jeux vidéo et ainsi de se coupler avec la souris. Le principe est assez simple. On pose la main sur l’objet et ensuite, on peut appuyer sur plus 16 touches programmables, utiliser un joystick avec le pouce et une molette avec l’index. Le gros avantage c’est que tout cela se fait en bougeant à peine la main. Bien entendu, tout cela, c’est sur le papier et le but du test est de savoir si c’est vraiment fonctionnel.

Mais avant toute chose, je vais commencer par l’aspect esthétique du Nostromo. Comme vous pouvez le constater, le design de l’objet fait un peu penser à quelque chose qui se place entre le clavier et la souris. Il possède un look plutôt futuriste qui lui donne un côté assez kitch qui pourrait en rebuter certain. Au niveau des matériaux, la quasi-totalité du Nostromo est faite en plastique noir luisant. Seules les touches et la partie recourbée qui accueille la main donnent un effet caoutchouteux et lisse, à la manière des souris de gamer. Un système de leds bleus (que l’on peut désactiver au dos) éclaire les touches ainsi que la molette une fois le Nostromo branché à l’ordinateur. Enfin, le câble usb est en cordon tressé à l’image de tous les autres produits Razer du moment. Le tout donne un résultat esthétiquement très réussi, mais malheureusement l’objet est également un gros nid à poussière.

Avant de commencer à jouer avec le Nostromo, il faut le configurer. Bien entendu, le périphérique est directement reconnu et utilisable sur Windows 7 et vous pouvez attribuer les touches via le jeu lequel vous êtes. Mais un logiciel téléchargeable sur le site de Razer vous permet de créer et configurer les profils, mais aussi de programmer les macros. Il permet également de programmer le joystick ainsi que la molette. Au premier abord, ce logiciel n’est pas très simple d’accès mais une fois maitrisé, il vous permettra de préparer votre Nostromo à la perfection.

Après avoir configuré la bête, je me suis mis sur un jeu pour tester ses possibilités. Je me suis donc mis sur mon FPS de référence pour tester les objets High Tech, à savoir Call of Duty 4 : Modern Warfare. Bon, il faut quelques temps pour s’habituer, mais au bout d’une petite heure, le Nostromo prend toute son ampleur. Le confort du repose-poignet est vraiment exceptionnel, les touches programmables sont toutes très accessibles et la technologie ‘Hyperreponse’ permet une réactivité absolue. Le fait de pouvoir switcher entre 8 profils différents instantanément est également une très bonne idée car il permet de changer de classes sans avoir à passer par les options du jeu. Après plusieurs heures, le gamepad devient véritablement un outil exceptionnel dont il est difficile de se passer.

Le Razer Nostromo est donc un excellent périphérique pour tous les joueurs sur PC. Réactif, accessible et confortable, il vous aidera à améliorer vos performances que ce soit sur les FPS, les RTS ou les MMORPG. Certes il faut un petit temps d’adaptation que ce soit pour le programmer ou pour s’y habituer, mais le résultat vaut vraiment l’investissement. Après, c’est sûr qu’il faut y mettre le prix car on le trouve en général entre 60 et 70€. Mais si vous jouez beaucoup sur PC et que vous cherchez l’outil ultime pour accompagner votre souris de gamer, alors le Razer Nostromo est fait pour vous.

Quand j’étais adolescent, internet commençait tout juste à se populariser au niveau du grand public et il y avait beaucoup moins de choses à faire que maintenant. La grande mode si je me rappelle bien, c’était les tchat du genre Voilà ou mIRC. Maintenant, les années ont passées et les modes de communications via le net ont explosé. A côté des réseaux sociaux, il y a style bien particulier qui se nomme le Social Game. Popularisé au départ par Second Life, ce genre est maintenant devenu très populaire. Celui que je vais vous présenter aujourd’hui s’appelle SMEET et fait partie de cette dernière catégorie.

Après avoir façonné son avatar en 3D, Smeet vous propose de créer votre propre environnement, un peu à l’image du célèbre Second Life. Ensuite, vous pouvez remplir certaines missions et ainsi gagner des ‘Fame Points’ qui vous permettront de débloquer plus de contenu. Bien entendu, le site à des vocations sociales avant toute chose et donc vous pourrez y rencontrer des gens ou encore organiser des soirées. Mais ce n’est pas tout car il y a aussi des Jeux en ligne sür Smeet comme du tir à l’arbalète, du lancer franc ou des quizz. Vous pourrez également afficher des vidéos Youtube sur un grand écran et profiter de toutes les fonctions du logiciel comme arrêter ou reprendre une lecture en cours par exemple. Enfin, il faut savoir que Smeet comment à prendre énormément d’importances puisque de véritables marque commencent à apposer leur logo sur des vêtements virtuels.

En décembre dernier, la BBC annonçait la sortie prochaine d’un jeu Doctor Who sur Playstation 3, Playstation Vita et PC, baptisé The Eternity Clock. Alors ok, j’ai beau être un très grand fan de la série, j’ai quand même de très gros doutes sur la qualité du titre vu que les derniers n’étaient pas terrible. Enfin, malgré tout, le titre Doctor Who : The Adventure Games sur PC était assez intéressant et reflétait très bien l’ambiance du show. Tout cela pour dire que je me suis décidé à suivre son actualité puisque de toute manière je me l’achèterais.

Je vais donc vous proposer de regarder les images toutes fraîches du jeu ainsi que le teaser d’annonce qui date de décembre.  Les images nous montrent le onzième docteur ainsi qu’un Dalek et des Silents. Ce n’est pas grand-chose mais on voit au moins que les développeurs veulent recréer l’ambiance de la série en intégrant des ennemis légendaires et d’autres plus récents (pour rappel, les Silents ne sont apparus que lors de la dernière saison). Pour ce qui est du style graphique, les gars de Supermassive Games, qui sont en charge du développement, ont à priori repris les idées de The Adventure Games en proposant un style à la fois réaliste et cartoon. Enfin, pour information, il faut savoir que Matt Smith et Alex Kingston (qui jouent respectivement le Docteur et River Song) vont eu même doublé leurs personnages dans le jeu vidéo. Donc les fans auront peut-être une très belle surprise avec ce Doctor Who : The Eternity Clock. Il ne reste plus qu’à attendre pour en avoir le cœur net.