Aujourd’hui, Epic Games nous offre un tout nouveau trailer du jeu inspiré de la série. Si ce dernier ne nous en apprend pas beaucoup sur l’univers, il nous renseigne en revanche un peu plus sur le gameplay. Tout d’abord, notamment qu’un mode coopératif à deux joueurs sera disponible et permettra aux fans d’incarner le tandem Docteur/River. Celui-ci semble adopter un système d’écran unique qui se splittera horizontalement en fonction de l’éloignement des deux personnages. Ensuite, on peut également apercevoir divers mini-jeux qui demanderont autant de réflexion que d’adresse. L’ambiance de l’extraordinaire série anglaise semble être très bien retranscrite dans ce jeu, mais reste à savoir si la jouabilité et le scénario seront au rendez-vous.

Pour rester sur Doctor Who, la chaine BBC a dévoilé aujourd’hui la toute première photo officielle prise sur le tournage de la saison 7 du show. On y voit le Docteur entouré de ses compagnons actuels Amy et Rory. Il faut en profiter car, si tout va bien (ou non), le couple devrait tirer définitivement sa révérence au cours de cette saison. C’est triste, certes, mais j’ai tout de même hâte de voir qui (ou quoi) va les remplacer. Mais bon, ce n’est malheureusement pas tout de suite que nous pourront le découvrir puisque la septième saison de Doctor Who ne sera pas diffusée avant le mois de septembre prochain… C’est loiiiiinnnnn !!

Je pourrais commencer en vous disant que j’ai passé une excellente soirée à grignoter et à discuter avec  mes potes Neitsabes et Julsa. Je pourrais également vous dire qu’au départ j’avais prévu de ne pas jouer à la console pour ne pas me gâcher la surprise et que je n’ai finalement pas pu m’en empêcher. Enfin, je pourrais vous dire que je me suis lamentablement ramassé la tronche  lors du petit concours qui consistait à reconnaître des objets Playstation dans le noir comme des manettes, des consoles ou encore des cartes mémoire. Mais non, à la place, je vais me concentrer sur la nouvelle console portable de Sony et sur les jeux auxquels j’ai pu jouer.

Une chose est certaine, c’est que quand on l’a pour la première fois en main, la Playstation Vita impressionne.  L’imposante console donne un rendu graphique absolument extraordinaire et on le remarque dès qu’on arrive sur les menus. Ces menus rappellent d’ailleurs fortement ceux qui se font que les tablettes et Smartphones avec ses plusieurs pages d’icônes de lancement rapides. Ils sont donc très clairs et très ergonomiques. Cependant, même si la PS Vita est très agréable à prendre en main, j’ai été assez surpris par la petite taille des boutons. Mais  bon, ça ne gêne finalement pas du tout le jeu et je ne m’en rendais plus compte une fois la partie démarrée. Enfin, je remercie grandement Sony d’avoir ajouté de base un deuxième joystick à sa console qui doit grandement faciliter le gameplay. Bref, après avoir admiré la bête sous toutes les coutures, je me suis dit qu’il était temps de commencer à jouer.

Une fois la console en main, je me suis tout de suite rué sur le jeu Everybody’s Golf. Je n’y suis pas resté très longtemps puisqu’il y en avait quelques uns à tester, mais j’ai quand même eu le temps de faire deux ou trois trou. Les graphismes sont très beaux et le gameplay conventionnel (aux boutons) est parfait comme d’habitude. Pour ce qui est du gameplay utilisant les propriétés tactiles et gyroscopiques de la console, j’avoue ne pas avoir été totalement convaincu. C’est très agréable et assez intuitif, mais ça manque quand même pas mal de précision. Ce titre parait donc très solide mais peut être pas assez innovant à mon goût. Quoi qu’il en soit, j’ai rapidement changé de jeu et avant de faire les deux titres que j’attendais le plus, je me suis fait rapidement une course sur Wipeout 2048. Et il faut bien reconnaitre que le jeu de course futuriste de Sony est sublime, hyper nerveux et fluide.  Cependant, je pense qu’il me lassera assez rapidement puisque je ne suis fan du genre mais si vous aimez la série, il vous ravira assurément.

Mais LE jeu que j’attendais de tester est bien évidemment Uncharted : Golden Abyss. Évidemment, le premier constat que j’ai pu faire c’est que le jeu est absolument somptueux ! Si on n’est pas encore au niveau graphique de la Playstation 3, on n’est pas bien loin. De plus, le titre utilise magnifiquement bien tout les fonctionnalités de la console. Malgré tout, le fait de grimper tout un mur juste en faisant glisser le doigt m’a donné la désagréable impression d’être plus spectateur que joueur. Je pense donc me cantonner au gameplay traditionnel. Je ne me suis pas vraiment attarder dessus puisque je préfère me garder la surprise, mais je pense sincèrement que je ne serais pas déçu.

Avant de repartir dans le froid (oui il caillait violemment ce jour là), je me suis permis de tester un dernier jeu : Gravity Rush. Depuis l’annonce de la console et la première vidéo montrant le line-up, j’avais repéré ce titre surtout grâce à son identité graphique très prononcé. C’est donc un jeu que j’attends beaucoup, et la démo que j’ai pu tester m’a conforté dans cette idée. Graphiquement, Gravity Rush n’est certes pas le plus impressionnant de la Vita, mais la direction artistique entre le gothique et le manga est tout bonnement bluffante. Le gameplay qui vous demande de jongler avec la gravité est d’une finesse incroyable et les fonctions gyroscopiques de la console sont très bien exploitées. De plus, les interludes en bande dessinées (dont on peut modifier l’angle en tournant la console) sont particulièrement réussis. En claire, ce jeu est une petite bombe atomique et c’est bien dommage que la fin de la démo arrive trop vite.

Comme je le disais à qui voulait l’entendre, si j’attendais déjà la Vita avant la soirée, maintenant, je l’attends encore plus ! Franchement, la console en a vraiment dans le ventre et son line-up me plait beaucoup. J’aurais l’occasion de vous en reparler dans les jours à venir puisqu’elle ne devrait pas tarder à arriver maintenant (demain j’espère ) !

Mais pour commencer, je tiens à dire que je suis plutôt content du résultat et j’ai l’impression que les lecteurs aussi. Et même malgré la pause de dix jours, les audiences on été au rendez-vous. Mais ce dont je suis le plus fier, c’est du design qui Mag a fait pour le blog. J’en suis tellement content que je lui ai demandé de revisiter l’ancienne bannière et l’ancien fond afin de proposer quelque chose d’encore plus chouette. D’ailleurs, si tout va bien, ce nouveau design devrait être mis en place dès demain. Quoi qu’il en soit, il est temps maintenant de parler du concours :

Les lots :

• 1^er lot : Un guide collector de Final Fantasy XIII-2 + un Square Enix Mag spécial FFXIII-2 + Une planchette d’autocollant FFXIII-2
• 2^ème à 5^ème lots : Un Square Enix Mag spécial FFXIII-2 + Une planchette d’autocollant FFXIII-2

Pour participer, il vous suffit de laisser un commentaire à la fin de cet article. Vous pouvez également augmenter vos chances en aimant la page facebook du blog et en laissant un petit message. Enfin, vous pouvez tweeter le message suivant :

« Je veux gagner un Guide collector de FFXIII-2 grâce à @Hyuuji http://hyuuji.com/blog/?p=4751 »

N’oubliez pas cependant de mettre le lien du tweet dans le commentaire ainsi que votre nom sur Facebook. Bonne chance à tous.

3 : Final Fantasy X

Finalement, le lauréat de cette troisième place aura été plus simple à trouver que je ne l’aurais pensé. Même si j’ai quand même hésité quelques secondes pour le mettre ex-aequo avec Final Fantasy XIII-2, j’ai quand même décidé de l’attribuer à Final Fantasy X. Le premier FF de la PS2 a été pour moi un petit choc en son temps grâce à ses graphismes, ses musiques, son système de combat et ses personnages ultra charismatiques (enfin, pas tous) qui pour la première fois dans l’histoire de la série, n’étaient pas condamnés au mutisme. Certes il n’est pas exempt de défaut, surtout dans sa version Pal. Cependant, FFX est tout de même un RPG de très grande qualité que j’ai parcouru avec un plaisir immense.

2 : Final Fantasy VII

Étonner de voir Final Fantasy VII à la seconde place et non à la première ? Ne vous inquiétez pas, ça m’a fait un peu bizarre aussi. Ce jeu magistral à l’atmosphère prenante et aux personnages attachants et classieux, est tout de même celui qui m’a fait connaître cette merveilleuse série mais aussi les RPG. De plus, le système de combat à base de Materia a fait ses preuves et les musiques sont encore dans les esprits de tout le monde (il n’y a qu’à voir mon Top 10 des musiques FF pour s’en rendre compte). D’ailleurs, je l’avais absolument encensé lors de l’article que je lui avais dédié. Alors finalement, pourquoi n’est-il pas sur la plus haute marche du podium ? Eh bien il suffit de descendre un peu plus pour le savoir.

1 : Final Fantasy IX

Et voilà ! Le numéro un de mon top, mon FF préféré, c’est l’excellent Final Fantasy IX. S’il gagne d’une courte tête vis à vis du septième épisode, c’est sans doute grâce à  l’ambiance légère, poétique et mélancolique qui en ressort. Ce qui est logique car l’univers médiéval et logique s’y prête bien. A côté de cela, il met en avant une des meilleures galeries de personnage de la saga (Bibi, Steiner, Kuja, Grenat <3) et propose des décors particulièrement somptueux, surtout pour de la Playstation 1. Enfin, l’histoire est vraiment prenante et contient énormément de rebondissement en tout genre. En claire, un pur chef d’œuvre. Dommage donc qu’il ne soit pas aujourd’hui aussi connu et reconnu que FFVII, car il le mériterait au moins tout autant, voire plus. Mais ça, comme je le disais plus haut, ce n’est que mon opinion.

La première fois que j’ai entendu parler de Kingdom Hearts, je sortais d’une piscine avec un ami. Ce dernier qui était autant, voir plus passionné que moi par Final Fantasy, me sort « tu ne sais pas quoi ? Squaresoft et Disney vont faire un jeu qui sera comme FF, mais avec Mickey, Donald et tous les autres. » Dit comme ça, il faut avouer que ce genre de projet intriguait autant qu’il effrayait. Des mois passèrent et ma vie professionnelle q fait que je me suis complètement désintéressé du projet. Mais un jour de décembre 2002, je suis allé faire un tour dans un magasin et suis tombé sur Kingdom Hearts. En regardant la jaquette, le souvenir de la discussion avec mon pote m’est revenu et poussé par la curiosité, je me le suis procuré. Mais j’étais loin de me douter de ce qui m’attendait. Le premier choc est arrivé dès le démarrage de jeu avec la scène d’introduction en CGI qui en plus d’être poétique et stylisée, est accompagnée par une musique entraînante. Ensuite, ce qui m’a le plus étonné dans ce titre, c’est qu’il était intégralement doublé en français et en plus avec les voix officielles pour les personnages Disney.

Kingdom Hearts nous propose d’incarner un jeune garçon nommé Sora qui devra voyager à travers les mondes de Disney en compagnie de Donald et Dingo afin de retrouver ses deux amis disparus. Contrairement à la série Final Fantasy, KH propose des combats en temps réel. Le joueur contrôle le héros et combat avec la fameuse Keyblade, tandis que l’ordinateur vous prêtera main forte en dirigeant Donald et Dingo qui utilise respectivement la magie et le combat au bouclier. Bien entendu, Kingdom Hearts Est un RPG et donc beaucoup de code du genre (surtout en rapport avec Final Fantasy). Il est donc possible d’utiliser des magies ou d’invoquer d’autres personnages de Disney comme Bambi, Clochette ou Simba, et enfin de s’équiper des armes et des accessoires de son choix. Le titre tranche donc complètement avec la série dont il s’inspire et pas que sur le plan des combats. En effet, si il on rencontre assez fréquemment des têtes connus de FF (Cloud, Aerith ou encore Squall), l’univers de Disney est y est nettement plus représenté. Je me souviens avoir parcouru avec les plaisir Halloween Town, Agrabah ou encore le pays des merveilles.

Mais Kingdom Hearts c’est aussi un style graphique magnifique et une bande originale somptueuse que j’ai toujours dans mon Iphone. Après comme tout jeu, il n’était certes pas exempt de défauts. Les phases de transition en vaisseau son ennuyeuse au possible et la caméra est parfois capricieuse. Néanmoins, ce titre qui allie deux univers qui au départ n’avait pas grand-chose en commun, est une véritable œuvre d’art qui se parcours avec le plus grand bonheur. Et surtout, la fin secrète de la version Final Mix (inédite chez nous) est sans doute une des scènes les plus époustouflantes qu’il m’ait été donné de voir dans un jeu vidéo.

Après un tel choc, il était donc tout à fait logique j’attende avec impatience la suite des aventures de Sora. Mais attention, je parle d’une véritable suite et c’est donc pourquoi j’ai méchamment boudé l’épisode Chain of Memories. Bon d’accord, ce n’est pas la seule raison puisque je ne possédais pas de Gameboy Advance à cette époque. Mais ça ne change rien au fait que le titre que j’attendais vraiment, c’était Kingom Hearts II. Je l’attendais tellement que je me rappelle avoir rêvé être dans un magasin et tomber dessus par hasard. Quelle déception au réveil… D’autant que pour nous, pauvre français, il aura fallu attendre presque quatre ans pour pouvoir mettre la main sur cette suite. D’ailleurs, moi, je n’ai pas attendu jusque-là puisque Kingdom Hearts II a été le premier jeu que j’ai fait en japonais, en anglais et en français. Et si le premier épisode a été un choc pour moi, ce fut l’apothéose pour le second. L’histoire et la mise en scène sont nettement plus poussées et le système de combat intégrant à présent un système de fusion absolument génial, frôle à présent la perfection. Bien entendu, ce nouvel opus inclus également de nouveaux mondes de Disney et il est à présent possible de rendre visite Tron, Jack Sparrow ou encore Mulan.

Techniquement, Kingdom Hearts II est largement supérieur à son aîné. Les graphismes sont sublimes (pour de la PS2) et les animations encore plus fluides. Et je n’ose même pas vous parler de son extraordinaire bande originale qui allie des sonorités poétiques à des rythmes plus sombres et endiablés. Bref, KH2 est un chef d’œuvre absolument de Square Enix au même titre que Final Fantasy VII ou IX et est pour moi le meilleur jeu de la Playstation 2. D’ailleurs, j’ai pris un malin plaisir à le finir à 100% (missions Gummy comprises) ce qui m’a valu le bonheur de pouvoir contempler la courte scène secrète présente après le générique qui laissait présager du bon pour un hypothétique troisième épisode.

Malheureusement, à la place d’une annonce pour un troisième épisode, Square Enix et Disney ont dévoilés deux opus pour consoles portables. Le premier à voir le jour est Kingdom Hearts 358/2 Days (très simple à prononcer donc) sur Nintendo DS. Et autant le dire tout de suite, j’ai trouvé que cet épisode était une vraie honte pour la série. Le jeu consiste simplement à un enchaînement de missions sans intérêt dans des mondes déjà visités et ce, sans avoir la moindre interaction avec les personnages de Disney. De plus, l’histoire est creuse et ennuyeuse et le système de combat est beaucoup trop simpliste. Dommage, car explorer les origines du personnage de Roxas aurait pu être une excellente idée, mais ce titre a été une véritable déception. Et que j’avais acheté une Nintendo DSi quasiment que pour ce jeu…

Le second sorti sur PSP et nommé Kingdom Hearts : Birth by Sleep, est quant à lui nettement plus réussi. Il explore les origines de la saga et nous propose d’incarner à tour de rôle Terra Aqua et Ventus. Contrairement à l’opus DS, BBS emmène le joueur dans de tout nouveaux mondes comme ceux de Cendrillon, de Blanche Neige ou encore de Lilo et Stitch (enfin !!). Le scénario est très prenant et dévoile aux fans de la série de nombreux secret. De plus, le système de combat est réellement excellent et propose un système de mixage de capacité très bien pensé. Bon, je vais m’arrêter là. J’avais déjà publié un test du jeu et ce n’est pas le but de cet article. Mais je dois bien reconnaître que même si j’ai adoré Birth by Sleep à tel point que je le classe dans mon top 3 des mes jeux préférés de la PSP, j’ai tout de même un gros reproche à lui faire : ce n’est qu’un spin off. Il n’a pas de rapport réel avec l’histoire initiée par les deux premiers épisodes et la seul chose que j’attends à l’heure actuelle, c’est une véritable suite des aventures de Sora !

Mais à mon grand désespoir, Square Enix continu sur sa lancée en offrant encore des Kingdom Hearts annexes. En effet, l’éditeur a profité de l’E3 2010 pour dévoiler deux opus destinés une fois encore à des consoles portables. Kingdom Hearts RE : Coded, le remake d’un épisode sorti sur les téléphones portables japonais, est sorti en France en Janvier 2011. Je ne peux malheureusement pas donner mon avis dessus car j’ai tout bonnement décidé de le boycotter à sa sortie. Cependant, d’après ce que j’ai compris, il reste quand même nettement supérieur à 358/2 Days, même si ce n’est pas bien difficile.

Enfin, le tout dernier opus à avoir été annoncé est Kingdom Hearts 3D : Dream Drop Distance dédié à la Nintendo 3DS. Le titre qui verra le jour le mois prochain et Japon et dans l’année chez nous, reste un jeu que j’attends énormément. Il semble aborder une approche légèrement différente de la saga. Mais surtout, il se place bien après les événements de Kingdom Hearts 2 et j’espère donc avoir des révélations pour le futur de l’histoire de la série. Reste à savoir si je ne vais pas être à nouveau déçu d’autant que si j’ai une 3DS, c’est à 100% pour jouer à ce jeu !

Maintenant, on a quand même deux fois plus spin off sortis et annoncé que d’épisodes principaux. Vous en conviendrez, ça commence à faire beaucoup. Square Enix commence à pousser le fan-service un peu trop loin et ça devient un peu lourd. Néanmoins, il ne faut pas oublier que le mois prochain, Kingdom Hearts soufflera sa dixième bougie. Espérons qu’une annonce de taille accompagnera cet anniversaire. En tout cas, je vais conclure en vous disant une seule et unique chose : Si vous n’avez pas joué à Kingdom Hearts et Kingdom Hearts 2, vous avez râté votre vie de Gamer !

Le mot de Mag :

Bonjour, bonjour !! Mon cher et tendre m’a demandé de dire un petit mot sur Kingdom Hearts étant donné que c’est NOTRE saga ! (Certains ont LEUR chanson d’amour nous avons un jeu en commun … Geek ? Nous ? Si peu…) Mais aussi et surtout car je suis une grande admiratrice de Disney, son travail et son univers. Cet intérêt m’a incité à jouer à KH contrairement à mon canard préféré qui lui était poussé par son goût pour les Final Fantasy. Mon avis est donc complètement orienté d’autant que je n’ai joué qu’à FFX donc je ne peux pas faire de commentaire sur cet aspect du jeu.

J’adore KH1 !! Tout simplement. Mais je n’ai pas accroché au second épisode donc je n’ai jeté qu’un œil distrait sur les autres opus. Je m’explique. Dans le premier volet, (comme dans tous les autres d’ailleurs) j’ai pu explorer avec bonheur les univers Disney proposés, discuter avec Aladdin, Alice et autres etc. … La grande différence entre le premier et le second KH, à l’origine de ma déception, est l’histoire. Je n’ai pas du tout aimé le fait que les scénaristes aient, dans KH2, fait un genre copié/collé des histoires de Disney. J’aurai préféré que les aventures de Sora et sa bande soient en parallèles des histoires des films ou complètement différentes. Faut pas toucher à mes amours !! Les Disney sont des merveilles en soi du coup ça me heurte un peu qu’on les trafique. Que les histoires se coupent et se croisent me plait mais c’est tout. Sinon je n’ai pas grand-chose d’autres à en dire mis à part que j’ai adoré le monde d’Alice au pays des merveilles, je me souviens avoir galéré à battre le caméléon géant du monde de Tarzan, je n’ai jamais réussi à battre le boss caché du monde d’Aladdin et mon jeu était en anglais sous-titré en italien ;) No comment !

Je ne vais pas vous donner à nouveau mon avis sur les musiques du jeu puisque j’en avais déjà parlé dans mon test. Par contre, ce que je peux vous dire c’est que le packaging de cette édition limitée est vraiment sublime grâce à sa boite en carton au couleur du titre et ses pochettes stylée. Allez, je ne vais pas vous retenir plus longtemps et je vais vous laisser admirer (ou non) mes petites photos.

[View with PicLens]

Cette première vidéo comporte de bons risques de spoiler si vous venez tout juste de commencer le titre. Elle ne dévoile pas énormément d’informations sur le scénario et ne comporte aucune révélation, mais elle se déroule tout de même lors du chapitre 3-B, ce qui correspond à une petite heure de jeu. Donc si vous ne voulez pas vous gâcher la surprise, inutile de la visionner. En revanche, si vous vous êtes contenté de terminer le jeu sans faire trop de quêtes annexes, je vous conseille de la regarder jusque bout car il y a une scène assez drôle qui est montrée.

La seconde et la plus longue des deux vidéos par contre être regarder par tous car elle ne contient qu’un seul et unique combat optionnel. Cependant, cet affrontement m’a opposé au fameux Pleurodire, qui est selon moi, le second monstre le plus dangereux de Final Fantasy XIII-2 après Yomi. D’ailleurs, comme vous pourrez le voir, ce combat n’était pas de tout repos et je suis passé très près du Game Over à plusieurs reprises. Mais bon, étant donné que c’était mon premier vrai essai (plus tôt dans le jeu, je l’avais affronté par erreur et je m’étais pris une violente déculotté), je m’en sors plutôt pas mal. A vous de juger.

Le cours de l’histoire a changé. Alors que Lightning avait survécu au sauvetage de Cocoon, tout le monde croit qu’elle est dans le pilier de cristal en compagnie de Vanille et Fang. Seul sa sœur Serah est persuadée du contraire et se souvient d’avoir vu Lightning sourire à la fin du terrible combat. Trois ans après, Serah, qui vit à présent sur Pulse dans le village de Neo BoDhum, fait un rêve étrange durant lequel elle voit sa sœur aux prises avec un être sombre nommé Caius. C’est alors qu’une attaque de monstre venu de nulle part survient et qu’un jeune homme nommé Noël vient sauver la demoiselle. Ce dernier prétend venir d’un futur loin afin de ramener Serah vers Lightning qui se trouve dans un lieu appelé le Valhalla. C’est donc l’heure pour cette nouvelle héroïne de partir  à l’aventure à travers l’espace et le temps.

Le scénario, sans être vraiment surprenant et spectaculaire,  est tout de même assez recherché et surtout très cohérent vis à vis de l’univers du titre. Il ne faut pas d’attendre à des rebondissements à tout va mais il se laisse suivre. Le final m’a en revanche assez scotché mais bon, je préfère en rester là histoire de ne pas trop vous gâcher la surprise. Ensuite, contrairement au premier épisode, FFXIII-2 s’attarde beaucoup moins sur les relations entre les personnages principaux. C’est tout à fait logique car, à part Noel, Caius et Yeul, la plupart des protagonistes ont déjà été côtoyés par les joueurs. D’ailleurs, il est très intéressant de voir l’évolution de certains personnages, comme Hope qui en prenant dix ans, s’est également laissé pousser une paire de… Enfin il ne pleurniche plus à tout bout de champs quoi. En ce qui concerne les nouveaux venus, les équipes de Square Enix ont frappées très fort. S’il manquait un héros masculin charismatique et un méchant digne de ce nom à FFXIII, ici on nous sert les deux. D’un côté, nous avons Noel, qui est un personnage très attachant rappelant un peu Sora de Kingdom Hearts qui volera très vite la vedette à Serah. De l’autre, il y a Caius, qui est un Némésis terrifiant et classieux à mi-chemin entre Seymour de FFX et (surtout) Kuja de FFIX. Ces deux protagonistes qui sont fortement liés l’un à l’autre représentent pour moi une des plus grandes force du jeu.

Mais la nouveauté qui a le plus été mise en avant lors des différentes présentations du jeu, c’est bien évidemment le voyage dans le temps. Cette nouvelle fonction s’inscrit bien entendu dans le scénario et il permet également au joueur de modifier certains événements et ainsi créer des futurs (ou des passés) alternatifs. Alors certes, le tout reste assez scripté puisque le jeu suit quand même une trame de base très directive (ce qui, pour moi, n’est pas forcément un défaut), mais ce nouveau système de navigation, appelé Cœur de l’Histoire, permet une grande liberté de jeu et d’action. Via ce nouveau menu, on peut donc accéder à n’importe quelle zone temporelle et/ou spatiale, à n’importe quel moment. La seule restriction est de l’avoir débloquée au préalable. Rien ne vous empêche donc de quitter la zone en cours pour retourner finir des quêtes annexes que vous aviez mises de côté au début du jeu. De plus, contrairement à celle de FFXIII, les quêtes annexes de ce jeu proposent de vraies petites histoires. Le système de voyage dans le temps est donc bien pensé et permet une évolution non négligeable par rapport à l’épisode précédent qui était très critiqué à cause de son extrême linéarité. Les équipes de développement ont même voulu pousser plus loin cette liberté d’action en proposant des choix dans certains dialogues. Malheureusement, ils n’ont pas vraiment d’influence dans l’histoire et ne vous permettront que d’avoir certains objets ou encore de finir certaines quêtes un peu plus rapidement.

L’autre très gros reproche qui était fait à FFXIII, c’était le fait qu’il donnait l’impression au joueur d’être seul au monde. A part avec l’équipe que contrôlait le joueur sont les personnages discutaient entre eux et lors des scènes passives, il n’y avait absolument aucun dialogue avec des personnages non jouable. Pour FFXIII-2, les équipes de développement ont rectifié le tir. Il est maintenant possible de parler avec bon nombre de PNJ de soit même, mais en plus, certains d’entre eux viendront vous interpeller afin de vous raconter leurs vies. Il arrivera même de temps à autre que le personnage de votre équipe que vous ne contrôlez pas, tape de lui-même la discute avec eux. Ça peut paraître anodin comme ça mais ça permet de donner au titre un souffle de vie qui manquait cruellement à son prédécesseur.

En revanche, le système de combat déjà très complet de Final Fantasy XIII n’a pas été grandement modifié. On retrouve donc le système de stratégies, de rôles et de choc. D’ailleurs, je trouve dommage qu’ils n’aient pas enlevé ou modifié la commande ‘Attaque Automatique’ qui rend le joueur un peu trop spectateur des combats à mon goût. Mais même si le système n’a pas fondamentalement changé, l’ajout des familiers est véritablement intéressant. En gros, à l’issue de certains affrontements, le joueur pourra gagner cristaux de monstre. Ces derniers permettront d’invoquer des créatures ayant chacune un rôle spécifique (attaquant, ravageur, etc) durant les combats. Il faudra donc en sélectionner trois d’entre elles en fonctions des diverses stratégies adoptées. De plus, ces fameux monstres pourront évoluer comme les personnages via le Crystarium et le joueur pourra même les fusionner entre eux afin de leur transférer des compétences uniques. Ce petit côté pokemon est vraiment très sympathique puisqu’il donne un côté encore plus tactique aux joutes et permet aux collectionneurs de s’en donner à cœur joie en essayant de capturer les familiers les plus rares possible. Les combats se voient également agrémentés des scènes de QTE appelé ‘Combats Cinématiques’. Alors, je vous vois venir en disant « Bouhhh encore des QTE, ça craint ». Mais sincèrement, ceux de FFXIII-2 sont assez bien fichu. Elles ajoutent un peu de dynamismes et ont le mérite de ne pas laisser le joueur se reposer durant les cinématiques. De plus, ces scènes sont assez peu nombreuses et ne durent en général qu’une petite dizaine de seconde. On est donc bien loin des jeux qui en utilisent à outrance (ne comptez pas sur moi pour balancer…).

Enfin, pour terminer la partie sur le gameplay, je tenais à vous parler d’une nouveauté dont je suis tombé le charme, à savoir casse-têtes. Pour résoudre certains paradoxes et ainsi récupérer quelques précieux fragments, il faudra résoudre certaines énigmes. Alors, je vous le dis tout de suite, il ne faut pas s’arrêter à celle présenté dans la démo qui n’est là que pour montrer le fonctionnement. Plus tard dans le jeu, les casse-têtes deviennent nettement plus ardus. Il en existe trois types. Le premier consiste à récupérer tous les cristaux sans repasser deux fois par la même case, le seconde demande quand à lui de relier des points entre eux dans le temps imparti, et le dernier (mon préféré) se nomme les Aiguilles du Temps. Cette épreuve consiste à faire disparaitre tous les chiffres du cadran d’une horloge. Lorsque vous marcherez sur un des chiffres, les aiguilles de l’horloge se déplacent du nombre de case annoncé par le chiffre (une dans le sens horaire et l’autre dans le sens inverse). Mais si les deux aiguilles tombent sur des cases vides, vous perdez et êtes obligé de recommencer. Bon, veuillez ne pas m’en vouloir car ce n’est pas vraiment simple à expliquer, mais le principe est excellent et surtout, vraiment très prise de tête ! En tout cas, je suis assez fier de dire que j’ai réussi à tous les finir et ce, sans arracher tous mes cheveux.

Au niveau de la réalisation, FFXIII-2 impressionne comme l’avait fait son prédécesseur… du moins, au début. Une fois la magnifique introduction en CGI passée, on constate vite de violente chutes de frame rate lors que l’action est trop présente ainsi qu’une pixellisation un peu gênante par moment. Mais le pire reste sans doutes les mains des personnages qui sont vraiment ridicules, surtout lorsqu’on les voit en gros plan. Mais bon, tout n’est pas moche non plus. Les décors par exemple sont particulièrement réussis et variés. On passe de la flore colorée et abondante de Sunleth aux immeubles immenses et technologiques d’Academia. De plus, grâce aux voyages dans le temps, on peut redécouvrir des zones dans des configurations complètement différentes. Bon, la plupart du temps cela se limite à des changements climatiques ou à l’ajout de certains secteurs, mais ça reste quand-même une très bonne idée. En ce qui concerne la bande originale, Final Fantasy XIII-2 a le mérite de proposer des musiques vraiment très variées. Et c’est autant une qualité qu’un défaut, car autant certain thèmes sont absolument magnifiques (comme le thème de Noël ou celui du combat final), autant d’autres me donnent envie de m’arracher les oreilles (si je vous dis le musique des chocobos sauvages…).

Le dernier point que je vais aborder dans ce long test est la durée de vie. Pour terminer le jeu sans faire trop de quêtes annexes, il faudra compter un peu plus d’une vingtaine d’heures, ce qui n’est pas énorme pour un RPG. Néanmoins, si comme moi, vous faites le jeu en difficulté normale dès le départ, vous risquez d’avoir énormément de mal à venir à bout des boss de fin en allant en ligne droite. Pour ma part, j’ai dû faire pas mal de quêtes afin de monter mon niveau et récupérer de meilleurs familiers avant de pouvoir arriver à les vaincre sans trop galérer. Certains verront peut-être d’un mauvais œil cette différence de difficulté entre la globalité jeu et cet ennemi ultime, mais moi je trouve que c’est plutôt une bonne chose. En effet, on s’est tous plein de l’extrême facilité des boss finaux de certains FF lorsqu’on a fait toutes les quêtes annexes. Ici, même avec un haut niveau, il faudra quand même faire preuve de sang-froid pour terminer l’histoire. Ensuite, si on veut récolter tous les fragments (160 au totale) et ainsi terminer le jeu à 100%, il faudra facilement une bonne cinquantaine d’heures ce qui est finalement assez honorable. Pour ma part, j’en suis à 45 heures et je suis loin d’avoir tout récupéré.

Conclusion : 17/20

On nous avait dit que les remarques des joueurs allaient être prises en considération et que les principaux défauts de Final Fantasy XIII allaient être effacés dans cette suite. Et qu’on aime la saga ou non, il faut bien reconnaitre que les résultats sont là. Plus libre, plus intéressant et plus varié que son aîné, Final Fantasy XIII-2 est un excellent RPG japonais. Il n’est certes pas exempt de défauts et on pourrait lui reprocher sa réalisation en demi-teinte ou sa bande originale parfois horripilante. Mais il a eu au moins le mérite de faire remonter en moi des sentiments qui était enfouis très profondément depuis le dixième épisode.

Avant de commencer mon classement, je vais une petite introduction musicale spéciale Final Fantasy. Dans la vidéo qui suit, un amateur a réuni les préludes des douze premiers épisodes de la saga. Vous pourrez donc constater les différentes évolutions de ce morceau mythique à travers les différents opus.

10 : Final Fantasy VI : Battle Theme

Final Fantasy VI est sans doute un des FF que je connais le moins. Normal, puisque j’ai découvert la série avec le VII et que je ne l’ai fait qu’a sa ressortie sur Playstation. Néanmoins, je me souviens encore du thème détonnant des combats qui avait tendance à me motiver pour la suite du jeu.

9 : Final Fantasy X : To Zanarkand

Ce thème triste et légèrement dramatique marque mon tout premier souvenir avec Final Fantasy X. Uniquement jouée au piano, cette mélodie représente magnifiquement bien l’histoire emplie de tristesse de ce dixième épisode.

8 : Final Fantasy IX : The Place I’ll return to someday

Ce thème a exactement le même effet que le précédent : Il représente le jeu dans lequel il est. Mais cette fois-ci, je trouve que ce qui en ressort est plus de la nostalgie que de la tristesse. On sent que le compositeur a voulu que le joueur ressente le mal du pays que ressent chaque personnage du jeu.

7 : Final Fantasy VII : Those Chosen by the Planet

Là, on commence à arriver dans un très lourd et pourtant, on est qu’à la septième place ! Pour ma part, je trouve que le thème de Sephiroth est magnifique et représente vraiment bien la noirceur du personnage. Je me rappelle même avoir ressenti un certain malaise la première fois que je l’ai entendu.

6 : Final Fantasy VIII : Liberi Fatali

Même si FFVIII est sans doute un des épisodes de la série que j’ai le moins aimé, je sais quand même en apprécier les musiques. Et surtout celle-ci qui est certainement la plus connu de la bande originale de ce huitième épisode. Nommée Liberi Fatali, cette mélodie marquait le début du jeu et accompagnait l’une des plus belles cinématiques de l’époque.

5 : Final Fantasy X : Seymour Battle Theme

Voilà certainement la musique la moins connu de ce top 10. Entendu lors du dernier combat contre Seymour, cette musique m’a plus car elle est à la fois pêchue et fun. Elle est rempli de sonorités très kitchs tout en restant terriblement accrocheuse. Encore une musique qui motive en somme.

4 : Final Fantasy XIII : Blinded by Light

Voilà donc la seule et unique musique de Final Fantasy XIII dans ce top. Mais ce n’est pas n’importe laquelle, puisque c’est le fameux thème des combats. Ce que j’aime par-dessus tout dans ce thème, c’est le changement de ton qui donne l’impression d’avoir des couplets sombres suivis d’un refrain explosif. Cette mélodie accompagne parfaitement les affrontements dynamiques de cet épisode.

3 : Final Fantasy IX : Kuja leaving Burmecia

Souvenez-vous : Final Fantasy IX, les toutes dernières minutes du CD1. Votre équipe en difficulté rencontre pour la toute première fois son plus grand ennemi en la personne de Kuja. Ce dernier s’avance vers vous accompagné de sonorités de tambour rappelant le ‘We Will Rock You’ de Queen. Cette scène est pour moi LA meilleure scène du jeu et la musique qui l’accompagne est vraiment exceptionnelle. Il était donc normal qu’elle figure dans le trio de tête.

2 : Final Fantasy XII : Boss Battle

Autant le dire tout de suite, je n’ai pas aimé Final Fantasy XII. J’avais trouvé le scénario plat et les personnages (hormis certaines exceptions) vraiment inintéressants. Pourtant, le thème des combats de boss m’a toujours fasciné. Comme Blinded by Light, celui possède plusieurs tons. La mélodie débute sur des airs assez calmes avant de monter en puissance d’une manière magistrale. En un mot : Epique !!!

1 : Final Fantasy VII : One Winged Angel

Comment ne pas mettre en première place l’extraordinaire One Winged Angel ? A la fois puissante et magnifique, cette musique accompagne magnifiquement l’affrontement final contre Sephiroth dans Final Fantasy VII. Lors de ma première découverte, j’avais été absolument époustouflé par les détails et par les vocalises. Et en plus d’être ma musique préférée de la saga, elle est surement dans mon top 3 de mes mélodies préférées de jeux vidéo, c’est dire !

Comme je le disais, je ne suis pas peu fier, car deux jours avant sa sortie, j’ai pu me procurer l’édition collector de Final Fantasy XIII-2. Cette édition, en plus du jeu, contient un Artbook, un Cd avec une sélection des musiques du jeu, des cartes à l’effigie des personnages et une lithographie lenticulaire haute-définition de Lightning. Au niveau contenu et format, ce collector rappelle fortement celui de FFXIII premier du nom, sauf que cette fois, la boite est en carton rigide comme pour Dissidia : Final Fantasy. Personnellement, je trouve que cette édition se est plus qu’honorable, surtout pour seulement 10€  de plus que la version normale. De plus, le petit artbook contient cette fois-ci de véritables Artwork contrairement à certains qui ne contenaient que des CG.

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Ensuite, j’ai également acheté l’édition collector du guide de Final Fantasy XIII-2. Alors, je le dis tout de suite, je ne vais pas vous détailler l’intérieur car je n’ai pas envie  de me spoiler. Mais bon, les quelques artworks que j’ai vu en feuilletant sont vraiment magnifiques. L’aspect  extérieur est quant à lui vraiment très classe et la couverture matelassée est du plus bel effet.

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